Canadiense de origen haitiano, Mélissa Laveaux es una de las sorpresas más gratas que ha dado la canción de autor durante el último año. Su disco de debut, Camphor & Copper (No Format/Universal, 2009), contiene una esplendorosa colección de joyas acústicas que se clavan en el corazón desde la primera escucha. Soul, jazz, folk, rock, música criolla… Laveaux tritura todo su bagaje musical para devolverlo a la audiencia con una simplicidad y una originalidad que desarma. El suyo es un mestizaje puro, bien entendido, frágil y profundo a la vez, una mezcla irresistible que en directo se refuerza con una formación cercana al rock, que electrifica y hace aún más intensos unos estribillos imposibles de olvidar.

 

Cece Gianotti es un guitarrista, productor y cantante canadiense establecido en Barcelona. A lo largo de su carrera ha trabajado con artistas de la talla de John Cale, Iggy Pop, Tina Turner y Kiko Veneno y ha participado como músico y productor en más de cincuenta discos. En solitario, ha publicado cinco trabajos discográficos, el último de los cuales, Pivot Point (2010), acaba de salir al mercado. Gianotti compartirá escenario con Senyors Tranquil, un interesante dúo de música acústica que beve de referentes del folk sofisticado como Simon & Garfunkel y Kings Of Convenience, así como de la mejor tradición del folk catalán. El grupo, formado por David Amills y Gad Sans, presentará su debut discográfico, Tenir-ho tot.

 

Quico Pi de la Serra, bluesman confeso y uno de nuestros cantautores más veteranos, continúa incombustible. El músico barcelonés presentará en el Festival de Guitarra un nuevo espectáculo en el que recuperará canciones que hacía tiempo que no interpretaba y que retratan diferentes momentos de su vida. Habrá temas que planteaban juegos de palabras para superar la censura franquista (Cançó en I, Merda), otras que simplemente tenía muchas ganas de volver a cantar (Naufragi, Fernanda, Complicitat…) y algunos blues propios y ajenos, como Guitar Shuffle, de Big Bill Broonzy, héroe particular de Pi de la Serra. En el nuevo espectáculo, que se suma a su último disco Tot (K Industria, 2007), le acompañarán Amadeu Casas y Joan Pau Cumellas, dos de los músicos de blues más destacados de nuestro país.

 

mália Rodrigues –la voz de Portugal, la reina del fado– ha sido una gran inspiración para Núria Piferrer, Névoa, y que nace de su fascinación por la música lusitana. Acompañada por Vicenç Solsona, Publio Delgado, Guillermo Prats y Ramón Ángel Rey, Névoa dedica su nuevo espectáculo, Estranya forma de vida, a la gran cantante lisboeta, con motivo del décimo aniversario de su muerte. Névoa relee el legado de Amália Rodrigues en clave de jazz, recordando de esta manera que, además de ser la mejor cantadeira de fado de todos los tiempos, Rodrigues fue también una apasionada intérprete de otros géneros como el flamenco, el jazz, la chanson e incluso las rancheras.

 

Veinte años, veinte, son los que celebran Los Manolos desde que subieron por primera vez a un escenario. Su historia está marcada con fuego en la memoria colectiva de nuestro país gracias a la versión rumbera que hicieron del All my Loving de los Beatles y a la canción Amigos para siempre, que se convirtió en la auténtica banda sonora de los Juegos Olímpicos de Barcelona’92. El grupo, formado actualmente por Joan Herrero, Rogeli Herrero y Xavi Calero –y reforzado en directo por músicos procedentes de formaciones como Gertrudis y La Troba Kung-Fú–, ha escogido el Festival de Guitarra para celebrar el aniversario con el concierto Los Manolos 20 años, que coincide con la publicación de un disco donde recogen sus temas más conocidos.

 

El año pasado fue un buen año para Miquel Abras. El cantante de la Bisbal resultó triplemente galardonado en los premios Enderrock (mejor disco, mejor artista y mejor letra, por votación popular) y los oyentes de Radio 4 le concedieron la distinción de mejor disco del año por M’agrada sentir el que tu sents (Música Global, 2008). Ahora, Abras vuelve con fuerza y un nuevo disco bajo el brazo. Temps de zel (Música Global, 2010), que presentará en el Festival de Guitarra, es un trabajo directo y personal en el que su intensidad vocal se pone al servicio de canciones que versan sobre la parte más oscura del amor. La infidelidad, los celos y el resentimiento son los nuevos temas que pueblan la nueva música de Abras, que combina, mejor que nunca, contundencia y melodía.

 

La Porta dels Somnis es una auténtica excepción en el panorama del pop catalán. El grupo, integrado por la cantante y actriz de musicales Virgínia Martínez y por los hermanos guitarristas Jaume y Oriol Saltor, publica discos en catalán y en castellano alternativamente. Habituales de las listas radiofónicas, los catalanes triunfan también en las tiendas, ya que han conseguido vender más de 25.000 copias de sus seis trabajos editados, tres en catalán y tres en castellano (en esta faceta se les conoce como La Puerta de los Sueños). En el Festival de Guitarra presentarán su último trabajo, Cinc anys (Gorvijak Music, 2009), que recoge sus mejores canciones, irresistibles para los amantes del pop melódico de estribillos pegadizos.

 

Con permiso de Paco de Lucía, el Niño Josele (nombre artístico de Juan José Heredia) es uno de los guitarristas flamencos más internacionales. No sólo ha tocado con casi todos los grandes del género (el mismo Paco de Lucía, Enrique Morente, Diego el Cigala, Duquende…) sino que, además, ha aportado su toque a artistas ajenos al flamenco de la talla de Alicia Keys, Joan Manuel Serrat, Lenny Kravitz y Elton John. Su fascinación por otras músicas, como el dodecafonismo de Schoenberg y el jazz de Bill Evans, resulta en una obra única y rabiosamente contemporánea. Su último disco, Española (Warner, 2009), producido por Fernando Trueba, es la prueba; antes de llevarlo al Festival de Guitarra, lo presentó durante seis noches seguidas en el mítico Village Vanguard de Nueva York.

 

Presentación del nuevo álbum

 

El ex cantante y líder de Elefantes vuelve a la carga con la presentación de `El poder de lo frágil´ (Azar Records/PIAS, 2010), su segundo trabajo en solitario después de la disolución del grupo el año 2005. Si en Universo (Azar Records, 2007) el artista catalán planteaba un pop de factura cristalina, las canciones de El poder de lo frágil hablan de superarse en tiempos difíciles y recuperan la contundencia rockera de Elefantes, con más guitarras eléctricas y una atmósfera urbana y nocturna. De nombre real Juan Manuel Álvarez Puig, Shuarma es un artista inquieto, que va por libre y que se ha forjado una trayectoria musical que cuenta con admiradores como Enrique Bunbury, Santiago Auserón, Kiko Veneno y Amaral.

 

Nace un nuevo certamen apadrinado por De Cajón!, que en su primera edición apuesta por la disciplina del baile en homenaje a la gran Carmen Amaya. Dos fechas consecutivas en la sala Luz de Gas para encontrar quien nos represente en el espectáculo que este mes de septiembre enviaremos a la Bienal de Sevilla, epicentro flamenco donde los haya y el mejor escaparate para cualquier propuesta. Los concursantes han de ser catalanes y de edades comprendidas entre los 14 y los 25 años y las pruebas consistirán en un baile por bulerías (palo en el que Carmen Amaya destacaba especialmente) y otra a elección del propio artista. La organización pondrá un grupo de músicos a disposición de cada concursante y el jurado estará formado por Antonio Canales, Iñaki Márquez, La Singla y, como representante de la crítica, Ramón Rodó Sellés.

 

Nace un nuevo certamen apadrinado por De Cajón!, que en su primera edición apuesta por la disciplina del baile en homenaje a la gran Carmen Amaya. Dos fechas consecutivas en la sala Luz de Gas para encontrar quien nos represente en el espectáculo que este mes de septiembre enviaremos a la Bienal de Sevilla, epicentro flamenco donde los haya y el mejor escaparate para cualquier propuesta. Los concursantes han de ser catalanes y de edades comprendidas entre los 14 y los 25 años y las pruebas consistirán en un baile por bulerías (palo en el que Carmen Amaya destacaba especialmente) y otra a elección del propio artista. La organización pondrá un grupo de músicos a disposición de cada concursante y el jurado estará formado por Antonio Canales, Iñaki Márquez, La Singla y, como representante de la crítica, Ramón Rodó Sellés.

 

Agustí Espín es uno de los bajistas más solicitados en la actual escena flamenca barcelonesa. Estudió con Pep Cucurella, Javier Martín y el propio Carles Benavent. Ha trabajado con Rafael de Utrera, Duquende, Chicuelo, David Paniagua, Lucky Losada, Juan Ramón Caro, María Toledo, etc, etc. En la sala Luz de Gas presentará el espectáculo Flamenco entre amigos, como su nombre indica, basado en la espontaneidad y la inspiración del momento. Le acompañarán Salao y Yuse Fernández al cante, El Tuto a la guitarra, Manuel Masaedo al cajón y Julián Sánchez a la trompeta.

 

Era casi un adolescente cuando se inició como compositor en dos discos míticos de la historia del flamenco: el primero de Potito y el último de Camarón. No hacía mucho se había instalado en San Blas con su familia procedente de Montepellier, donde nació. José Rodríguez Vázquez se convirtió en José El Francés en 1992 con un arrollador debut como solista que incluía la canción fetiche Fuera de mí. Entonces le llamaban el Alejandro Sanz gitano y, desde entonces, nadie ha vuelto a protagonizar semejante revolución en el pop calé: lo mezcló con funky y balada italiana en una trayectoria con tantos baches como deslumbrantes cumbres. Tras cinco años de silencio discográfico demuestra estar más vivo que nunca en su último trabajo, Respirando amor.

 

"Zíngara rapera, con jazmines en el pelo y sudadera / Flamenca hip-hopera con vestido de volantes y unas playeras" cantaba hace dos años en el tema que abría su debut. La ceutí Elsa Rovayo se hace llamar La Shica porque mide solo 1,58. En cambio de estatura artística anda en sobrada. Y de desparpajo, que por algo fue bailaora antes que cantante. Podría compartir escenario tanto con Bebe o La Mala como con Marifé de Triana, o con Diego Carrasco.... Aprendió a mover la bata de cola como si de un turmix se tratara, en el que cualquier condimento se impregna de su sabor. Se rapó al cero como quien quema las naves, para asegurarse que no la contratarían más en ningún tablao y hoy estrena segundo disco, Supercop, producido por Javier Limón.

 

El cineasta Carlos Saura la ha escogido para forma parte del elenco de sangre nueva que compone su espectáculo Flamenco Hoy, con asesoramiento de José Luis Ortiz Nuevo. Con sólo 25 años esta cantaora catalana de padres andaluces se ha hecho un nombre propio: Alba Carmona. De bella estampa, rajo profundo y amplio conocimiento del cante. En Luz de Gas se presentará al frente del quinteto Ropavieja, con el que lleva tres años recorriendo España. Bulerías, tangos, milongas, seguiriyas, rumbas, tientos y otros palos con vocación didáctica y distendida amplitud de miras.

 

“El factor Alba Guerrero es una pequeña bomba de relojería”, escribía Jordi Bianciotto en El Periódico de Catalunya. Nacida en Huelva, criada en Sevilla e instalada en Barcelona ha participado en infinidad de proyectos sin dejar de lado el cante más puro. Igual la vemos cantando por derecho como colaborando con Joan Isaac, Roger Mas, La Media Luna, Daniel Cros, Sabor de Gracia, la Orquestra Arab de Barcelona, etc, etc. Además, ella también compone y escribe letras y arreglos instrumentales. Con el guitarrista Paco Garfia al frente de su grupo, en Luz de Gas presentará el espectáculo 7 días.

 

Sería imposible reducir en un solo término la carrera de esta escultural toledana de 26 años. Pianista clásica, compositora, licenciada en derecho, cantante y cantaora, también por derecho, cuando se presta. “Siente el cante y bucea en la formas buscando los sonidos originales de los grandes cantaores”, dijo de ella Ángel Álvarez Caballero en El País. Atesora un buen número de galardones jondos, entre ellos el de mejor artista novel en Festival de Cante de Las Minas. Ha participado en espectáculos de Manolo Sanlúcar o Pepe Habichuela e incluso llegó a cantar en la última grabación de Rocío Jurado. Irrumpió hace unos meses irrumpió con un disco homónimo, acancionado y versátil, que la audiencia de RTVE ha escogido en su web como el mejor debut del año.